Category: Publications

Перейти к источнику

Перейти к источнику

On the eve of the 77th anniversary of the defeat of Nazi Germany and its final capitulation, the possible problem of the events’ repetition and the occurence of misanthropic regimes like the Nazi one is becoming especially relevant.

One of the main factors contributing to the preservation of the memory of those terrible times is an unbiased attitude to the historical past. During the existence of the bipolar system of international relations, when parity existed between the United States and Western Europe on the one hand and the Soviet Union on the other, it was unacceptable to belittle or distort the contribution of the parties to the common victory over the “brown plague” that swept across Europe. However, after the end of the Cold War and the defeat of the USSR in it, some countries took responsibility for rewriting history, for erasing the leading role of the USSR in defeating the hordes of invaders. So what was the contribution of the Soviet Union in this war?

It took Nazi Germany from 1 day (to occupy Denmark) to 63 days (to occupy Norway) to occupy European countries. But the unsuccessful attempts of the Nazis to conquer the USSR continued from June, 1941 to December, 1943. From January,1944 to May,1945, the Red Army drove the enemy out of the USSR territory and set free most of the occupied countries of Europe at the cost of thousands of soldiers. The largest battles took place on the European part of the USSR, and they changed the course of the Second World War in 1943. The Soviet Union closed the road for Nazi Germany to the east of the continent. All 1418 days - from June 22, 1941 to May 9, 1945 - the Soviet-German front was really the defining front of the Second World War, both in terms of the number of armed forces, and in terms of the activity of hostilities and the results of the battles.

As a result of bloody battles, the Soviet Union destroyed the most part of German troops and military equipment (73%), fighting one-on-one with superior enemy forces for several years. Over 26 million people in the USSR died in the war, and that is why in Russia and the former republics of the Soviet Union this war is called the Great Patriotic War. A significant part of the victims is the civilian population who did not survive illnesses, hunger, torments in concentration camps, bombings and punitive actions of the invaders. Losses of the United States in the war with Germany amounted to 250 thousand soldiers and officers. At the same time, the civilian population of the United States practically did not suffer from the aggression of the Third Reich and its allies. And the Second Front against Germany was opened by the Anglo-Americans only on June 6, 1944, when the USSR began to confidently defeat the German army.

Unfortunately, it can be seen today that the contribution of the Soviet Union is belittled, and sometimes distorted to such an extent that an allied role with Nazi Germany is attributed to it. In many countries, the USSR is identified to the Third Reich, and even the events glorifying Nazis are held and supported by the governments. This whole spectrum of false propaganda leads to the really shocking consequences - the ideas of Nazism begin to capture young minds. And, in turn, the anti-human principles of racial superiority and exclusivity of any nation are being revived. Is it worth recalling what ideas Adolf Hitler led to power, which led to the almost destruction of all of Europe?

It may seem incredible, but such attitudes began to acquire the significance of national ideas and receive tremendous support in the countries that were once part of the Soviet Union and felt the full consequences of Nazism. We are talking about the Baltic countries and Ukraine. It is logical to ask the question, how could this happen? One of the main reasons was an attempt to erase the memory of the role of the Soviet people over the victory. In addition, the international community ignores the blasphemous attempts to reconcile with Nazi ideas in those countries that are used for geopolitical games as a counterbalance to Russia. But many people start to forget that such flirting was in the late 1930s. And everybody knows their result.

The precedent of rewriting history has opened a veritable Pandora's box. It may be reflected not only in the ideological distortions of some countries, but also in military doctrines and subsequent aggressive concepts, though it has happened recently and ended almost 77 years ago. And the sooner the world stops remembering the victory over the “brown plague”, the sooner the ideas of Nazism will take revenge.

Mikhail Zhuravlev, President of Erzia International Art Foundation

.

Президент международного фонда искусств имени Степана Эрьзи Михаил Журавлев приехал в Саранск.

Вслед за Петербургской выставкой произведений великого скульптора, в Саранск приехал президент международного фонда искусств имени Степана Эрьзи. С ним встретился Дмитрий Дробот.

Последний раз в таком большом количестве скульптуры знаменитого мастера выставлялись почти 70 лет назад. Михаил Журавлёв называет коллекцию работ Эрьзи в Русском музее одной из лучших, поэтому не мог обойти стороной значимое культурное событие в жизни региона и приехал лично.

Михаил Журавлёв — президент международного фонда искусств имени С.Д. Эрьзи: «Это очень большое событие и 145 лет, я думаю — это благодарность самому скульптору за то, что всё это создал. Это самое важное событие в этом году, потому что это его мечта.»

Мечта мастера воплощается силами фонда искусств, Русского музея и руководства региона. Сейчас коллекции работ выставляются в ведущих музеях России, радуя глаз ценителей творчества нашего земляка.

Вячеслав Бобрышев — первый вице-президент международного фонда искусств имени С.Д. Эрьзи: «После прихода к власти А.А. Здунова наше взаимоотношение стало более плодотворным. Хотел бы также сказать слова благодарности директору музея, Л.Н. Нарбековой, за то, что мы стали более продуктивно, эффективно, и думаю, что объединив усилия мы сможем спасти сокровищницу мировой культуры.»

Международный фонд искусств почти 15 лет занимается продвижением мордовской культуры и достижений знаменитого скульптора, спасением наследия и реставрацией утраченных произведений Степана Эрьзи, которые находят не только в России.

Перейти к источнику

Президент Международного фонда искусств имени С. Д. Эрьзи — о спасении и продвижении наследия гениального мастера

В столице Мордовии в честь 145-летия всемирно известного скульптора Степана Эрьзи открылась выставка его работ. Коллекцию Республиканского музея изобразительных искусств почти на два месяца пополнили 27 произведений мастера из запасников Русского музея Петербурга. С уникальной экспозицией ознакомился президент Международного фонда искусств имени С. Д. Эрьзи Михаил Журавлев. Своим видением дальнейшей популяризации творчества гениального скульптора он поделился с корреспондентом ИА SM News.

— Михаил Константинович, Фонд искусств имени Степана Эрьзи в 2022 году отметил свой 15-летний юбилей. Расскажите о работе за столь солидный период

— Задача нашего фонда — спасение наследия Эрьзи, произведений, которые находятся не в Мордовском республиканском музее имени Степана Эрьзи, даже не в Русском музее в Санкт-Петербурге, а пребывают в частных коллекциях, институтах, музеях других стран и континентов. Его произведений еще очень много за рубежом, и они, к сожалению, находятся не в самом лучшем состоянии. Ведь дерево, как и мы, люди, имеет способность рождаться, жить, умирать, болеть, очень сильно болеть, иногда безвозвратно. Наша задача — находить эти произведения по всему миру, договариваться с собственниками, реставрировать их и делать слепки — копии, доводить их до максимального состояния сходства в разных материалах, таких как тонированный гипс. Те скульптуры, которые мы видим сегодня в мировом историческом пространстве, по большей степени — те или иные авторские копии. Большинство оригиналов погибли, несмотря на то, что сделаны из мрамора, бронзы, не говоря уже про дерево.

— Какие сложности возникают на вашем пути в части создания копий произведений?

— На территории России нам трудно донести до людей, что копия произведения — то же произведение, оно скопировано в самых лучших традициях для сохранения наследия, которое можно передвигать. Простой пример: в Мордовии есть скульптура Эрьзи «Моисей». Это уникальное произведение, оно создано из большого количества частиц дерева, автором проведена большая работа, чтобы ее соединить. И любое передвижение для него практически смертельно. Поэтому величайшее произведение смогут увидеть только те люди, которые приедут в Саранск. Если бы на сегодняшний день существовал слепок или копия «Моисея», это было бы великим счастьем – люди во всем мире могли взглянуть на него. Все музеи делают копии своих самых дорогих произведений, хрупких и из мрамора, и только копии вывозят для показа по всему миру. У нас слово «копия» — какое-то ругательное. Надо уйти от этого. Копиист — это такой же художник, такой же скульптор, как и творец. Наш специалист с произведениями Эрьзи работает больше 30 лет. Но были случаи, когда за рубежом нам не давали делать копии самостоятельно. В Италии, например, нанимали своих копиистов, которые делали «Иоанна Крестителя» для нас. А мы только платили.

— Самое долгожданное событие за 14 лет работы Фонда?

— Совсем скоро в Москве произойдет то событие, о котором Степан Дмитриевич мечтал последние годы жизни. 30 ноября на улице Автозаводской состоится открытие Культурного центра «Эрьзя-центр». Государство нам предоставило здание площадью в тысячу квадратных метров. Нам пришлось серьезно вложиться в ремонт и реставрацию. Но теперь у Эрьзи будет свой уголок. Мы сделаем так, чтобы больше москвичей и гостей столицы узнало об этом величайшем скульпторе. Предполагается активная научная работа, работа с детьми, всевозможные мастер-классы, культурные проекты. С помощью нашего Фонда была установлена памятная доска на доме №3 на 2-ой Песчаной улице, где Эрьзя прожил свои последние годы и умер. В Москве с нашей помощью появилась улица Степана Дмитриевича Эрьзи. Мы проводим выставки его работ по всему миру.

Наш Фонд занимается и архивным делом. Также издаем книги. Большую роль мы уделяем работе с молодежью. Яркий пример — детский конкурс «Миры мастера Эрьзи», который проходит уже 5 лет. Каждый раз мы задаем интересную тему, и дети со всего мира делают по ней произведения, присылают их нам, мы отбираем победителей. За эти годы накоплено уже более 600 детских работ.

— Можно ли говорить, что за рубежом творчество Степана Эрьзи знают и почитают больше, чем в России?

— У нас столько всего, что мы не замечаем нашего богатства и не умеем к нему правильно относиться. Взять Японию, Италию — это страны, которые склонны к сохранению, собирательству культурного наследия. Но мы многое не научились ценить. Хотя такого музея, как у Степана Эрьзи в Саранске, нет ни у одного скульптора в мире. Ни один скульптор не может похвастаться тем, что у него выставлено 100 произведений в залах одного музея. Это большой вклад нашей страны в наследие Эрьзи. Но люди живут и не знают, что у них под боком сегодня происходит событие мирового масштаба. Впервые за 62 года произведения Эрьзи вышли из запасников. Ранее выставки его работ проводились только в Аргентине. Ведь Эрьзя — величайший скульптор по дереву в мире.

К примеру, когда проходит выставка Микеланджело Буонарроти, к музею даже в 40-радусный мороз выстраивается очередь. Многие делают это, даже не понимая, что такое «Мадонна Брюгге» и «Пьета». Но они идут, знают, что это работы Микеланджело, и их надо обязательно увидеть. В Саранске сейчас выставлены скульптуры, которые имеют колоссальную ценность в мировой скульптуре.

— Поделитесь, пожалуйста, планами Фонда.

— У истоков нашего фонда стояли представители силовых структур. У одного из учредителей Фонда — генерала-лейтенанта Владимира Собкина — была мечта сохранить фрески, которые наши специалисты обнаружили под Казанью в городе Лаишево. Там в начале прошлого века Эрьзя занимался иконописью и живописью. Сейчас Софийский собор, в котором расположены фрески, находится в плачевном состоянии. Чтобы добраться до них, нужны не только деньги, ведь бюрократическая машина еще не побеждена. Эти фрески впоследствии могут претендовать на вхождение в число охраняемых объектов «Юнеско». Сейчас мы хотим, чтобы в этом процессе участвовала и Мордовия, представители мордовских национальностей. Все вместе мы могли бы сохранить этот памятник. Мы написали соответствующее письмо главе республики. Безусловно, я доволен тем, что наши мысли едины в этом отношении и сходятся с концепцией Фонда. Первое, он намерен сохранить молодежь вокруг себя и подтянуть тех, кто уехал, имеет достаточно серьезные знания в искусстве, спорте и других направлениях.

Наша задача сегодня привлечь внимание главы Мордовии, подтолкнуть республику на международные проекты, попробовать совместными усилиями вывезти работы Эрьзи, сделать копии тех произведений, которые являются пиком творчества мастера. Совместными усилиями Мордовии и Русского музея можно организовать пространство, которое давало бы возможность гостям со всего мира знакомиться с этими произведениями, либо организовать выставку этих произведений за рубежом. И почему бы не создать музей, куда могут прийти люди с ограниченными возможностями и познакомиться, потрогать точную копию скульптуры?

Перейти к источнику

В пространстве «Эрьзя-центра», открывшегося в Москве, разместилась коллекция уникальных скульптурных копий. Большинство из них — слепки с работ мастера, которые хранятся в Южной Америке. Хотя и без подлинников дело не обходится.

Международный фонд искусств имени С.Д.Эрьзи, до недавнего времени базировавшийся в подмосковной Щербинке, перебрался в Москву, на Автозаводскую улицу. В части здания 1934 года постройки проведена капитальная реконструкция, и теперь здесь располагаются два выставочных зала — наряду с административными и техническими помещениями. Пространство новое, но цели этой некоммерческой организации, основанной в 2007 году, остаются прежними: опекать наследие мастера, в честь которого назван фонд, и популяризировать его творчество. Презентацию «Эрьзя-центра» приурочили к 145-летию знаменитого скульптора, которое отмечалось в ноябре.

Был период, когда имя Степана Дмитриевича Эрьзи (1876–1959) буквально гремело над просторами СССР, хотя его стиль не имел ничего общего с соцреализмом. Да и сам он был человеком отнюдь не с советской ментальностью. Траектория его судьбы оказалась чрезвычайно извилистой, а прижизненная слава — в полном смысле слова международной. Хотя начиналась карьера будущего ваятеля в приволжской глубинке, где юный Степан Нефедов в качестве подмастерья помогал артели иконописцев расписывать сельские храмы (псевдоним Эрьзя он взял позднее — по названию народности, к которой принадлежал). Страсть к искусству привела его в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где он учился у великих — Сергея Волнухина и Паоло Трубецкого.

Еще до революции он познал, что такое настоящий успех: живя в Италии и Франции, участвовал в важных европейских выставках, получал заказы от крупных коллекционеров, обращал на себя внимание музейщиков. Но с началом Первой мировой войны Эрьзя все же вернулся на родину. И революцию, между прочим, встретил с энтузиазмом, однако со временем в ней разочаровался и в 1926 году с благословения наркома Луначарского отправился со своей выставкой в Париж. А потом произошел куда более экзотический поворот судьбы: в 1927-м Эрьзя осел в Аргентине — почти на четверть века. Там он открыл для себя новый художественный материал — дерево субтропических пород кебрачо, альгарробо, урундай.

Работал он за океаном плодотворно, пользовался признанием, но с годами все чаще задумывался о возвращении домой. Что и произошло в 1950 году. По личному распоряжению Сталина была организована транспортировка пароходом множества произведений Эрьзи; в Москве ему выделили мастерскую недалеко от метро «Сокол», а в 1954 году устроили большую персональную выставку в Доме художника на Кузнецком Мосту. Как и Сергей Коненков, вернувшийся в страну из США еще в 1945-м, Степан Эрьзя пробовал приглядываться к советской действительности, искать новых для себя героев, но по сути менять свои эстетические воззрения не желал и до конца дней оставался художником из эпохи символизма, модерна и ар-деко.

Творчество этого человека и продвигает сейчас фонд его имени. Причем в новой постоянной экспозиции представлено то, что можно назвать плодами альтруистической деятельности. Вообще-то в здешней коллекции есть и подлинные работы Эрьзи (одна из них на днях доставлена в Москву из Филадельфии, где была приобретена на аукционе основателем и президентом фонда Михаилом Журавлевым), но на подиумах преобладают копии из тонированного гипса — их два десятка.

И нет оснований недоуменно вскидывать брови и пожимать плечами: копии действительно уникальны. Создавались они примерно с той же просветительской целью, с какой профессор Иван Цветаев больше 100 лет назад заказывал по всей Европе слепки для будущего музея на Волхонке. Правда, в сегодняшних художественных музеях так делать не принято, в них царит культ подлинников. В мемориальных же музеях копии демонстрируют довольно часто, однако не без смущения — и копийную природу отдельных экспонатов норовят завуалировать. А вот в «Эрьзя-центре» не только не смущаются, но даже гордятся.

Целый ряд слепков привезен из Южной Америки — из Аргентины, а еще из Уругвая с Парагваем. За 23 года заокеанской карьеры Степан Эрьзя успел сделать многое, и значительная часть тех работ тогда же обрела местных владельцев. У нас эти произведения мало кто видел, даже на фотографиях. Вот фонд и поставил себе задачу собрать воедино все, что возможно, пусть даже в виде копий. Смысл тут отнюдь не в том, чтобы имитацию выдать за оригинал, — речь идет о знакомстве и изучении. В случае скульптуры качественная копия — вещь и правомерная, и целесообразная. А эти копии чрезвычайно качественны. Почти все они изготовлены реставратором Александром Толокиным — человеком, который знает о материалах, технологиях и манере Эрьзи все, и даже больше.

Примечательно, что копирование нередко смыкалось как раз с реставрацией. Иногда имел место фактически бартер: мол, мы беремся привести вашу скульптуру в порядок, а с вас за это — разрешение снять слепок. Подобная схема действовала даже в случае с уличными изваяниями. Например, мраморный «Отдых» много десятилетий стоял на Авенида Боеда в Буэнос-Айресе. Сохранность статуи вызывала серьезные опасения, она буквально «таяла, как сахар», по выражению Елены Бутровой, вице-президента и научного руководителя фонда. В 2010 году при участии того же Александра Толокина произведение «подлечили», надежно законсервировали и вернули на прежнее место. На память об этой реставрации остался слепок.

Помимо латиноамериканских, есть на карте у фонда и европейские адреса. В частности, целая эпопея была связана с «Иоанном Крестителем» — фигурой из армированного цемента, созданной Эрьзей в его итальянский период и подаренной в 1914 году писателем Александром Амфитеатровым церкви лигурийского городка Феццано. Почти полвека скульптура стояла в нише над входом в храм, но в 1960-х ее демонтировали из-за ухудшения сохранности и заменили на другую. Спустя еще почти полвека прежняя фигура случайно обнаружилась — в бедственном состоянии. Фонд имени Эрьзи подключился к делу, реставрацию провел известный специалист Даниэле Анджелотто, и теперь «Иоанн Креститель» снова установлен на фасаде церкви в Феццано. Опять же, копия поселилась в Москве. Такого рода историй в копилке фонда набралось уже немало, некоторые из них изложены в экспликациях, развешенных по залу.

«Эрьзя-центр» не позиционирует себя в качестве персонального музея художника, но признаки музейно-исследовательской работы здесь налицо. А еще новая институция обещает вести бурную просветительскую деятельность в формате выставок, лекций, мастер-классов, концертов. Первой ласточкой будущей программы стала выставка одной картины — полотна «Трудный переход», написанного Федотом Сычковым, земляком и современником Степана Эрьзи. Правда, это не та картина, что получила поощрительную премию на Всемирной художественной выставке в Риме в 1911 году (она бесследно исчезла), а ее авторский повтор 1945 года. Предполагается также, что в скором будущем на новый виток выйдет партнерство фонда с Мордовским республиканским музеем изобразительных искусств имени С.Д.Эрьзи, где хранится крупнейшая в мире коллекция работ этого ваятеля. Последний раз большую их подборку из Саранска в Москву привозили два десятилетия назад на выставку в Третьяковской галерее, и теперь растет вероятность следующей столичной гастроли. Помимо исторических экскурсов, «Эрьзя-центр» намерен знакомить публику и с работами современных скульпторов, что анонсировано как неотъемлемая часть деятельности нового культурного пространства.

Перейти к источнику